日系的概念是很大的，基本上我们所说的日系就是在日本的摄影范围，而在日本，写真其实就代表了摄影，他们更注重的是摄影里的真实自然的状态，和展现个体拍摄对象独特真实的一面。

日系的作品大多使用非常简洁的构图，以简单的背景突出主体。而最常用的手法当然是用浅景深柔化其他景物。

在光线运用上，暗角经常被认为是日系照片的特点，但仔细一点欣赏她的作品，并没有用劣质的镜头或是后期添上暗角，而是靠光线的运用做出射灯一样的效果以突出主体。

日系作品大多后期减弱对比，降低饱和,颜色搭配一定要清新，最好还要有点过曝。

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随着手机拍照功能的强大，衍生出了很多的美图软件，能够一定程度的纠正和美化照片。其中日系的风格就是很为广大女性所喜欢甚至吹捧的一种类型。然而这样的方式只能被动僵化的达到一些色调的变化，而若要真正表现出日系风格，我认为可以从下面几个环节去入手拍摄。

1，日系风格首先给人一种清新简洁的画面。这往往是利用了大光圈的浅景深特点，在突出人物的同时，净化了杂乱的背景。另外在按下快门前，多数会适度的增加曝光补偿，使得照片看起来明快清爽。

2，日系拍摄中，还会经常使用到水平的视觉高度，甚至是趴在地面，而这种角度下很容易让照片拥有与众不同的表现力。让平淡无奇的景色顿时充满了新意。

3，日系拍摄很重要的一个标志就是非常注重光线的运用。通俗点说，就是照片里会洋溢着暖暖的阳光的味道。比如可以利用明媚的光线，透过白色的纱窗来营造细腻柔美的氛围。让人物呈现出唯美婉约的韵味。

4，日系的色调一般以白青蓝三色为基调。所以在拍摄时，也应该有意去发现具备相似色调的场合，更易创造出日系风格的照片。

其实日系拍摄的技巧还有很多，但一般而言，掌握了上述的几点后，完全就能灵活运用，甚至达到举一返三的效果。

你有什么更好的想法呢？欢迎留言。我是行摄岁月，一位摄影旅游的爱好者。期待你的关注，评论，点赞。我会每天更新一些摄影旅游的照片和文章，很希望能够和你一起分享。

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日系小清新风格比较流行，主要是画面比较清新干净，色彩饱和度不高，服装基本上以流行的青年女学生装，jk服装，即短裙，白色上衣，白色半腿袜子，布鞋等等，现在改良版比较多，不过基本上离不开青年女学生的装束打扮。闲话少说，发我拍的jk服装照片看：

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8小时精打细磨做全网最详细的日系，从前期到后期出图一条龙服务

其他老师将日系前期的拍摄技巧都回答的很满意了，所以这里我就来教教大家如何系统的后期日系照片的技巧吧！前期简单提一点，不然就太跑题了。

现在很多女孩都喜欢小清新、日系风格类的照片。那么这类的风格应该怎么拍呢？怎么后期呢？本期就来解决日系的前期拍摄+加后期处理+再加批量处理这三个问题。教你轻松学会日系风格的拍摄，以及批量处理图片的小绝招。

一、拍摄前期注意事项1、拍摄环境

拍摄场景可生活化、也可在空旷的草地、海边、操场等。很多日系照片比较生活化，比较自然唯美。

2、拍摄服装

拍摄服装并没有多大的要求，尽量减少服装的杂乱，将整体服饰的大范围颜色控制在3种以内。以及要注意服装的场景搭配，在合适的场景搭配合理的服装。切勿在都市里穿古装来拍日系，也尽量避免穿COS的服装来拍摄小清新日系等不符合常理的怪异风格。生活化即可，近代正常的生活化即可。

3、拍摄美资

拍摄美资也是非常简单的，同样可以简单生活化一点，有点类似小朋友的那些日常动作及行为均可，不呆板，自然愉快的玩耍就好。可以将自己想象成小朋友一样，简单的钻下桌子呀，靠墙玩耍、玩手、吃东西、喝水之类的都可以。

4、拍摄光线

阴天、夕阳、逆光大部分光线都可以进行拍摄，尽量避免正中午的阳光以及光线过硬的情况拍摄，因为日系的光线风格特点是：过度柔和、大面积灰、高光隐而不露、少部分暗部突出主体。

二、分析日系风格特点

1、风格特点

日系光影特点：过度柔和、大面积灰、高光隐而不露、少部分暗部突出主体

日系色系风格：淡、白、胶片青、绿、洋红等褪色感和轻微复古感

日系风格的感觉：干净而简单、真实又不失色彩、带有小情节、小故事、生活化，自然唯美

日系风格特点：留白、明亮、逆光、对比度大多偏低、清新（也属于清新风格的一种）

2、后期思路及方向

风格设置中性后期思路：根据原图和感觉把照片做褪色处理、整体对比度低、高光暗部偏灰、适当加些噪点更真实而有微复古感。

三、后期处理（Br光影+色彩）

通过下面这张图片来进行调整日系，通过案例来演示后期处理的详细注意事项及技巧，这样就可以跟着步骤一起来进行学习，更加深刻的学习日系后期修片思路与方法。

原图：

效果图：

1、初始校准

首先还是以br端打开camera RAW为例，因为Br管理图片比较方便，这在之前的一篇文章中有详细讲解过。打开图片直接进入camera RAW进行调整。

点击镜头校正工具，然后勾选下图的三个选项来对镜头进行校正。

然后点击左上方的变换工具，点击自动对图片的横平竖直进行校正。有时会出错，出错时可以选择最后的垂直进行手动画两条线进行校正即可。

2、自动光影

直接点击自动，让系统自动重建黑白灰效果。

3、向日系光影特点靠拢

日系的光影特点是：过度柔和、大面积灰、高光隐而不露、少部分暗部突出主体。为了不被色彩干扰，直接点击处理方式的黑白模式进行处理光影。

如下图红色圈的区域为比较暗的区域，黄色圈则是画面中比较亮的区域，我们的目的就是将暗的提亮，亮的压暗，来达到日系光影的特点要求。

如下图，对基本参数进行调整。对应的颜色与对应圈的区域进行调整。

首先是提亮曝光将图片大面积的光影进行提亮，其次是适当降低高光及白色，让过曝刺眼的区域拉回来；其次是加阴影，让暗部进行提亮，与上一步的高光压暗进行更好的柔和过度；最后是提亮一点黑色，与阴影处理同理，提亮暗部的区域，让对比度更小。

4、向日系色调特点靠拢

小干货：如下图，在黑白模式调整色温与色调的效果。在加黄加洋红会得到提亮画面的效果，而加蓝与加绿则得到压暗的效果。

所以，根据这个原理，我们就可以在明确作品最后是亮调还是暗调做出一个简单的铺垫了。

如下图，观察图片，根据图片实际拍摄场景及时间，调整合适的加黄加洋红达到提亮画面的效果。在提亮后确定下画面色彩是否过于饱和？因为之前也谈到过，日系色系比较偏褪色效果，所以应该在正常饱和度的情况下再减一点饱和。

点击相机色彩校准界面，然后对红蓝绿原色进行调整。在调整原色前一定要注意，如果不明白原色调整的原理，那就不要去动了，因为那样会增加调片难度。

全部详细讲解非常费时间，而且还是一定有三原色混合原理基础的朋友才能听懂，所以，如果想了解其原理，请参考往期有一篇关于三原色详细原理的教程。这里只讲解我们需要用到的工作原理即可。

蓝原色饱和度：可以增加/减弱整体图片的饱和度绿原色色相：可改变皮肤的粉嫩绿原色饱和度：增强减弱效果红原色色相：加强暖调红原色饱和度：增强减弱效果

如下图，减弱了图片的整体饱和度，加强了皮肤的粉嫩效果。

根据夕阳暖调风格适当加强了红原色色相，让夕阳呈现出正常的暖黄的效果。

然后进入HSL工具进行进一步调整色彩。选择饱和度，对橙色与黄色进行减饱和度，根据自己的感觉来减合适的饱和度。

减了饱和度在明亮度里分别对这两种色彩进行提亮，橙色管皮肤的亮度以及少量天空，黄色为天空亮度，所以，皮肤多提亮一点，天空也适当提一点亮度。Br里大体的光线与色彩就处理好了。

四、批量处理

（Br）

1、建立预设

为了方便，这里我们在调整完成后，为此次的调整保存一个预设。在保存预设后，这次拍摄的其他照片就可以直接套用，对比细节轻微处理下就好了，非常快速。

如下图，点击右下角的新建预设按钮，然后为新建的预设保存一个名称；名称可以根据图片的光影、色温、风格的格式来进行保存，尽量多一些信息，这样在下次使用预设时更加准确。

如下图，在预设界面多了一栏用户预设，现在就保存好了。

2、使用预设

如下图，点击复位Camera raw默认值，也就是清除刚才我们调整的所有参数回到最开始打开图片的时候。

现在我们只需要找到预设，然后点击使用即可。如下图，立马恢复到我们刚才调整的效果了，点击打开图片进入PS进行调整。

（PS）

PS有一点不一样。Br是调整完成后直接保存步骤就建立预设了，而PS则是要点击动作，从打开图片就开始建立预设，然后才能将整个过程保存下来。如下图，点击窗口，然后选择动作，然后点击动作界面下方的新建动作。

注意：此时保存的预设名称一定一定要与Br里的名字一致，这样就可以直接一路套用到底，直接出图。

如下图，首先复制一层图层，动作里面就进行记录了。

五、PS处理（光影+色彩）

1、光影处理

刚才在Br里面已经处理了大概，针对于日系而已，或者更加准确的只针对于这张图片而言，光影方面没有很大的变动了。

这里使用曲线工具，先直接将曝光以及高光区域进行提亮，然后对最亮的白色进行压暗一点了，这样整张图片的光影反差就更小了。（这里涉及到两个大点知识：直方图、曲线工具，请参考往期详细教程）

2、色彩处理

在调整色彩之前，我们再来看下日系风格给人的感觉：干净而简单、真实又不失色彩。干净这个问题我们来进行修复瑕疵就可以办到，真实又不失色彩，关于色彩，当然只有我们这步调色能办到了。那么现在我们的图片真实不？色彩的情况怎么样？怎么判断呢？

这里推荐个方法：对比原图，根据原图的色差来进行处理，即使是日系要降低图片的饱和度，那么我们就只降低饱和度即可，看如有色彩发生改变的是不是就应该向原图的方向调整下呢？这就是个人的调整思路，如果觉得有道理呢就借鉴，如果不认同呢就一笔带过吧！

如下图，在图层调整菜单界面找到可选颜色工具，对黄色进行加红加黄，因为刚才通过曲线的提亮调节，红色与黄色的色彩信息就掉了很多，所以这里要将它们调整回来。至于可选颜色的调整原理，它也是遵循三原色的混合原理的，所以就不再详细讲解。

减青=加红、加洋红、加黄

红色通道同样是减青加红、加洋红、减黑色提亮红色

利用通道混合器工具对颜色进行提纯，上一篇也讲解过其原理。红通道则是加暖色调，那么我们就把红色多加一点，绿色与蓝色减一样多，得到的结果就是红色进行有效的提纯了。但是，由于我们的图片风格是暖调，所以这里红色就提得要更多一点，参考总计为103%。

然后接着是绿蓝的通道的处理，同样的方法同样调整，不过此刻的总计为101%即可。

六、PS处理（人物处理）

1、瑕疵修复

在对色彩调整好后，对所有调色图层进行盖印一层图层，让当前所有的效果都集中在一张图层上面，然后我们调整时就是在对所有的效果总和进行调整。

修复瑕疵可以使用的工具有4种，可以根据自己的喜好来进行选择合适的修复瑕疵工具即可。

如下图历史记录，使用的是污点修复工具。对人物的脸部瑕疵进行了有效的修复。

然后是腿部，红色圈的区域代表已经修复过的效果。黄色画的区域则代表还没有进行修复，人物手臂处的两个黄圈应该是镜头或者传感器上面的脏东西造成的，腿部应该是影子，不过感觉不太美观。

如下图，整体修复完成。一共使用了2个工具，污点修复以及仿制图章工具。

既然点开了这么多步骤，那么就顺手点击下动作栏。注意看图片中箭头指的红点，这就代表动作正在正常记录中，如果红点没有亮，是灰色的，那么记录就是不小心点断了，请尽快重头开始建立。（如果只处理一张图片就无所谓）

2、液化形体

如上图，此刻人物需要液化吗？不需要，模特身材很好，摄影师拍摄角度也非常到位。所以液化就可以直接省略了。（液化与修复瑕疵时，动作不会进行记录，也比较符合情理，不可能每张图片的瑕疵都在同一个地方。液化也是，并不是同一个地方都需要液化。）

3、磨皮处理

如下图，这里需要多做一步，将没有名字的图层根据操作结果对其进行命名。因为，当你运行动作进行批量处理时，有些小问题需要再次解决调整图层，这时你不知道该调整那个图层了，是不是就很尴尬了……每个去试又很麻烦，又有失技术。

复制两个图层分别作为磨皮与锐化的图层。然后选择磨皮的图层，将锐化图层的小眼睛点灭。然后再点击滤镜选择磨皮滤镜进行磨皮。

进入磨皮滤镜后，点击红色箭头指的吸管工具，在人物的皮肤上去进行拾取，然后点击确定即可。

磨皮完成后就可以将锐化图层点亮了，然后同样选择滤镜——其他——高反差保留

以看到人物轮廓即可，大概数值在1-3之间即可，然后点击确定锐化效果。

然后将锐化的图层混合模式改成线性光，此刻锐化的效果就会有点过了。

修改锐化图层的不透明度即可，根据自己感觉差不多的锐化效果即可。女性个人一般处理在15-30之间，由于锐化会产生噪点，而日系又需要加噪点，所以我这里选择了比较大的锐化效果。

七、突出人物处理

1、高光模糊处理

然后再次盖印图层，将锐化与磨皮效果的图层进行盖印。接下来是突出人物处理中的高光高斯模糊处理。

观察下图，其实只要是人物主体鲜明，背景没有杂乱来影响到主体就可以不进行这一步的。不过，这个效果实在太好，很多风格都可以使用，所以还是介绍下，就当发福利啦！

ctrl+ALT+2提取高光快捷键，然后ctrl+J对选区内容进行复制建立一个新的图层。

为什么只用提取高光，对高光进行模糊就可以突出人物了呢？

①、因为高光比较明显，更加让人注意到，而暗部就不会。

②、其次是人物的处理方法肯定是要在正常的情况下提亮的，比人物亮的高光区域被模糊了， 而人物又比暗部亮，所以就达到了突出人物的效果了。

建立了新的图层后，点击滤镜——模糊+高斯模糊

将高斯模糊的值设置在20-30之间效果更好，设置好后点击确定效果。

然后点击图层，为图层建立一个图层蒙版。因为人物的区域我们要擦拭出来，不然人物也同时进行模糊了，那也就不突出了。

观察上图对高光区域进行高斯模糊的效果，我感觉没多大必要。只要不影响主体，我建议是能清晰一点尽量清晰一点，将拍摄时间、地点、有趣元素尽可能的表现得多一点。

所以，请看历史记录，我将刚才的高光模糊效果所有图层直接删除了。根据你自己的图片看是否需要这样处理，再来进行处理。而不是只要修图，就要把自己所有会的操作全部来一遍，不实际，反而会适得其反。

2、手动光影处理

至于手动光影呢，这里也同样没有必要进行处理。因为图片已经达到日系的低对比效果了。而手动光影就是加明暗对比的，所以一用就会适得其反，不过这里可以提一提是怎么使用的。

建立一个空白图层，空白图层。然后将图层的混合模式改为柔光，然后使用白色与黑色的画笔在图层上进行涂抹即可。画笔参数不透明度10%左右，流量70%左右；白色的画笔就是提亮，在图片亮部区域进行涂抹，黑色反之。

3、全图灰度与噪点

如下图，正确加全图的灰度的方法：图层编辑菜单中找到色相/饱和度工具，然后直接对明度进行加参数即可，根据自己的图片实际情况进行加合适的参数。

然后再次盖印图层，然后再次进入Camera raw滤镜（快捷键：ctrl+shift+A）进行加噪点。

点击效果，然后进行加数量，根据自己照片的已有噪点进行添加合适的噪点。大小以及粗糙度都可以不用管，用默认的效果即可。

八、 原图对比保存完成

1、对比原图

按住ALT键用鼠标左键去点击背景图层，这样就可以快速的关闭其他图层查看前后对比效果了。

2、细节优化

细节优化是针对于与原图对比后不满意的地方，以及批量使用预设进行处理感觉不满意需要微调整的步骤。

将刚才加了颗粒感的图层更改名称，然后点击动作，点击正方形的图标停止记录并保存动作。

3、保存图片

效果图：

九、使用预设进行批量快速处理

换一张图片进入Br里的camera raw进行处理，下图是刚打开时未进行任何调整的效果。

直接点击预设栏使用刚才的预设，效果图如下；然后点击打开图像进入PS处理。

同样，进入PS后，第一步去找到刚才建立的动作预设，然后点击红色箭头指的播放按钮即可开始进行套用预设。

如下图，系统会提示命令选择当前不可用，这有可能就是修复污点、修复瑕疵的步骤。直接点击继续即可。

如下图，刚才调整的大部分效果图层就从新在这张图片上应用起来了。

由于即使是同一时间拍摄的照片，但光影、色彩、拍摄角度、瑕疵都会有不同的，所以我们只需要根据自己感觉不好的地方做一些细节处理就好。

如下图，就像这个瑕疵人物处理，再不济，色彩不太完美，可以对之前的调色图层进行调整，或者直接再使用一个可选颜色之类的调整工具就可以搞定了。相对于重新全部来处理肯定会更有效率。

总结：

不论是前期拍摄还是后期处理，由于技术不够，那么最有效的方法是进行针对性学习。从模仿到自己掌握其原理与方法，再在这个基础上做出属于自己的风格。

这是一篇比较详细的日系后期处理教程，希望可以帮到更多的朋友。感谢支持！

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日系风格的摄影是一种清新的摄影方式，它的特点一般是自然平和的写意风格，在构图上也是比较简洁的，画面要有留白要保持均衡，逆光拍摄也是会经常用的，一般的风格就是使用大光圈在光线明亮均匀的时候。

主题题材的选择

日系风格更多是的记录生活中的日常点滴，记录生活的一种状态，拍摄的主体可以是动植物亦或者是食物建筑的，我们现在常见的是以女生为模特在搭配校服文艺亦或者是旅行的这类唯美的主题，如果再搭配一下道具的话就更符合日系摄影的拍摄需求了，道具的话要选有一些有质感的，这样营造的氛围更具有画面感和氛围。

关于构图

拍摄日系风格的摄影就是利用的简洁的画面突出主体，在构图中留白是最常用的手法以此来创造出简洁的背景画面，使用尽可能多的留白给人们留下多的想象空间。还有就是低角度的拍摄这也是常用的手法而且好处就是能够创造出简洁的画面背景，再就是平视的角度它也是区别于我们日常的视线角度的，尤其是在拍摄日系的儿童的题材时，再者就是显示出画面的空间层次感，利用前景和背景之间的关系给观者呈现出舒适的感觉，以及我们不经常用的裁切的手法，利用对画面的剪裁对观者的视线进行一个引导，从而对画面产生联想思考。

光线的应用

日系摄影呈现的是一种恬静安逸的画面环境，那么在哪个时间段内拍摄会合适呢？这个时间就处在日出日落的两个小时内，这个时候能呈现出温暖而又柔和的光线，而且光线越柔和呈现的效果越好，逆光的话也是很不错的选择，如果你不选用自然光而是选择室内的人造光线的话建议橘黄色的灯光效果，在色调上偏淡一些，比如白色蓝色之类的，给人出现纯净淡雅的感觉，还要有一些深色调的来搭配有视觉上的对比，如果把握不好的话就选择一个滤镜，而且日系的作品还有一点就是呈现出暗角的效果，注意一点的是避免强光的正午拍摄以免出现过曝。

人像的姿势造型

日系要求的是简约自然的美丽，被摄者的动作不用刻意去表现，随意一些就好而且主要能够表现生活的气息，我们也可以去捕捉局部的细节给观者想象的空间，在着装上也要呈现出生活化的气息材质的颜色不要过于厚重，颜色不要出现三种以上，且有近似色的搭配，比如蓝绿黄之间的搭配，在街拍的话搭配黄褐色话与阳光恰好融合更能体现出温暖的感觉，服装的选择要符合环境背景的搭配。

在拍摄日系的摄影时也要注意情绪的表达，变现画面的趣味性。尽管日系风格的摄影比较有争议，但它还是有些人非常喜爱的，只要我们自身感兴趣我们可以去尝试拍摄此类的作品，去捕捉生活中的精彩瞬间。

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什么叫日系摄影风格？怎样拍出效果？日系摄影风格是以简洁而朴实、淡雅而不过的色彩，具体操作是以过曝而不泛滥，光线处理得当或刻意虚焦的效果称为日系摄影，日系摄影所表达是情绪和清新风格。

小情绪是日系风格的表达方式之一，而小情绪的表现又是以“小清新”形势，在JAPAN本土流行及亚洲流行延续至欧美。在我国经流行后一直不衰，而且在数码时代的拍摄年代里，至今还有摄影爱好者使用胶片相机“找感觉”或用数码后期处理修调小清新图片效果。

日本川内伦子摄影作品

小情绪的生活气息照是以小清新为主摄表现，在其浅景深小细节拍摄中适量过曝，或后期适量修正白平衡，达到拍出或修图效果的人物作品魅力。

岩用俊介作品

怎样拍出“日系”风格照？

摄影中宜拍“清淡”风格使画面简洁，亦可通过后期处理得到日系摄影效果，要点是掌握“摄而不过曝泛而不滥”的原则。

日本川内伦子摄影作品

拍摄环境户外宜挑选多云的天气，这种天气漫反射光柔和明暗适中，室内拍摄忌用暖色补光。如果初入摄影建议从基础去学习掌握，如构图与光线、色彩与色调……。多看名家作品并从中掌握风格和拍摄手法。在实践中对照日系小林纪晴、川内伦子……等名家作品风格，找到自己拍摄方向和摄影个性，即可拍摄出日系风格摄影作品。

日本川内伦子摄影作品

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要认真拍摄影。

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日系风格照片，你意思是指日系小清新那种风格吗？这个其实没有那么难，学会下面这几个要点你就能拍出还不错的日系风格照片了。

日系照片的特点

开始当然是从日系风格照片特点来说啦，咱先把宗旨了解一下，在拍摄和后期的时候也就有目的性了，总不能跟着感觉走不是。

不同的色调风格都能给人不同感触，一般日系小清新给人一种比较清淡美好，有时候又有点生活的感觉，简约也简单，但又不失美感。画面主要给人清淡的感受，一般以低对比度为主。

日系小清新风格照片的拍摄技巧

我不知道你是手机还是相机拍摄，不过我一般不在乎这个，相机也能胜任，手机也能拍。在我看来，如果用手机拍摄的话，后期调整就比较重要，前期做不到相机那么好，只能用后期来弥补咯

构图：要想有日系小清新的感觉，景物和构图就挺重要，尽量使画面简洁、干净，避免画面充满人群和杂乱物体。场景不要太大，画面尽量简洁。适当的给画面留白，有留白的照片看起来比较舒服，用个词来形容就是“呼吸感”。下面用图片来说明：

相机参数：拍摄时候可以增加一点曝光值（EV ），大光圈就不用说了吧，快门和光圈自己考虑一下。抓拍要多高的快门，得多大的光圈，一次不行就多拍几次。

总结一些上面两点：1.构图简洁，不要杂乱；2.稍微过曝一点。

日系风格的后期处理

这个后期没啥，一般稍微加点儿青色，减点饱和，加点亮度，稍低的对比度，然后在加上一句骚气的日本字，照片的感觉说来就来。

调整的话电脑用LR或者PS。在LR理调整白平衡，校正光比，然后调整下RGB曲线，接着用HSL调整颜色元素，加点颗粒。下来就是导入PS进行磨皮液化，处理肤色，最后锐化一下就好了。（我只能做这些比较简单的）

手机用snapseed和VSCO，手机软件确实好学也好用，如果时间充分那你就电脑吧。snapseed用来调整光效和一些细节问题，VSCO则用来上滤镜，简单好用，分享朋友圈很合适。

我说句比较土但却最贴合大众的话，所谓的日系小清新吧，在我看来就是前期没啥太难的要求，就是后期很费事儿。

图片来源于网络

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日系风格由于独特的小清新风格广受大众的喜爱，而我也是其中的一员。

我就来说说，日系小清新都有哪些技巧吧！日系小清新的打造分为前期和后期其中前期包括了一下几个点

1，构图

日系小清新的图片为什么我们看着很舒服呢？其中一个大的原因就是构图，我们知道构图是有很多种的，而日系风格的沟通其实都是相对于比较简洁的画面，当我们在前期拍摄的时候就要注意构图一定要简洁。虽然后期能够二次构图，但是我们能在前期完成的就坚决不要留到后期。

2，用光

在我们看了很多日系的照片以后会发现，这些照片的光线视乎都有一些微微的过曝，而且日系更喜欢使用自然光来营造气氛。

3，色彩

色彩也是其中重要的一环，日系图片中的色彩搭配我个人还是很喜欢的，色彩不能过于浓重。因此饱和度不宜过高。

再说说后期吧

在调整的第一步我会进行镜头的校正，裁图因为有时候焦段不够长前期没有办法解决的情况下，然后就是提高照片的曝光量，阴影。稍微压低一些高光，之后调整色彩，首先我会把整体的饱和度都下降，然后再进行相应的调整。

最后。其实日系风格还需要大量的去实践，去尝试，这是一种感觉，只要你寻找对了其中的感觉以后就很简单了。

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日系风格的照片在现在的年轻一代的摄影圈里面比较流行，那作为女孩子的我也是比较喜欢这种风格的照片，也经常会拍摄一些日系风格的照片，比如说拍摄室外人像写真，有时候也会去拍一些室内私房照片等等，充满阳光、自然、清新、简约的特点。相对拍摄这样系列风格的照片是比较简单的，但是也有一些技巧。

技巧一：

个人感觉拍摄日系风格的题材比较适合于生活类场景，或者写真，如果说直接使用于风景上面，就感觉怪怪的。

技巧二：

日系风格的照片色调多偏向于青色、蓝色或者白色，也更倾向于胶片的感觉，所以在后期去做修饰的时候，也更向这方面去靠拢。

技巧三：

日系风格的照片我们会发现大多数照片会稍微有点过曝，偏亮！

技巧四：

日系风格的照片拍摄题材比较自然。或者是更多来源于生活中的细节，我们身边发生的事情，比如说一杯水或者是课桌上的书或者笔等，都可以体现出来清新的感觉。

技巧五：

日系风格的部分照片，会体现出来更强的光影效果，比如阳光透过窗帘洒进房间！

技巧六：

画面感比较干净，包括人物的服装，拍摄的背景，颜色等都比较清淡，不艳丽和张扬！画面整体感觉饱和度比较低！甚至会有颗粒感觉！

这些就是我在拍摄或者后期修饰日系照片风格中总结出来的经验。